Você tem um enredo interessante na cabeça há muito tempo, já pensou na intriga e em algumas cenas em detalhes, e os heróis do enredo já se tornaram pessoas reais para você? Você precisa escrever um roteiro e enviá-lo aos estúdios de cinema do país! Afinal, você tem certeza que o filme, dirigido de acordo com o seu roteiro, será um grande sucesso! Como você inicia este excelente trabalho e torna o roteiro perfeito? É um processo criativo e distinto, mas existem alguns princípios básicos de script que podem tornar seu trabalho mais fácil.
É necessário
- Para escrever um script, é importante:
- - decidir sobre o gênero (comédia, suspense psicológico, melodrama) e -
- - inventar um enredo interessante que "capturasse" o espectador e o fizesse acompanhar constantemente a ação até o último minuto.
Instruções
Passo 1
Quais são os ingredientes importantes para uma boa história? Claro, a primeira coisa a se pensar é a ideia básica, moralidade se você quiser. O objetivo de todo o trabalho realizado é que o espectador entenda o que o autor queria dizer com seu filme. É melhor que o cinema carregue um bom pensamento (“triunfo da boa vontade”, “temos de acreditar no melhor”, “sempre há uma saída”, etc.).
Passo 2
Se tomarmos uma ampla gama de espectadores (e não fãs, por exemplo, ficção científica ou filmes de terror), então o enredo, em um grau ou outro (dependendo do gênero), deve incluir: 1. No início - a principal "característica" do filme, o chamado "gancho". Por exemplo: "O que as mulheres querem" - uma fantástica oportunidade do personagem principal Mel Gibson ouvir os pensamentos das mulheres; "Sanctum" - uma antiga caverna inexplorada, repleta de perigos, etc. 2. Linha de amor, linha - se você não está escrevendo um melodrama ou um filme romântico, então as experiências sensuais, as características emocionais do herói apenas adicionarão "vivacidade" ao seu retrato; você pode fazer do lado amoroso "o ponto fraco do herói", resolvendo alguns mistérios no final do filme. Por exemplo: "Armagedom" é um filme sobre como salvar a humanidade de uma catástrofe inevitável, mas o enredo tem duas linhas vívidas de relacionamento - entre um pai e uma filha, e um secundário - entre a filha e o namorado. Em última análise, essas falas de amor desempenharam um papel decisivo no ato do protagonista, interpretado por Bruce Willis. Um elemento de misticismo, um enigma, uma linha de detetive é um mistério, algo que "fará cócegas" nos nervos do espectador ou excitará sua imaginação. O roteiro de um bom filme mantém o espectador do início ao fim da demonstração, e o "mistério" - mesmo se você não estiver escrevendo uma história de detetive - adicionará outra cor brilhante à sua obra-prima. Exemplo: "Ovos do destino "- uma comédia baseada nas imagens populares do projeto" Nossa Rússia ", no entanto, a trama contém um objeto misterioso - os" ovos do destino "de ouro em torno dos quais a ação se desenrola. Retratos vívidos de heróis. É importante criar personagens memoráveis e carismáticos. O ideal é enfatizar a personalidade do herói com um conflito interno que será resolvido no clímax. Por exemplo, o herói superará o medo que se originou na infância, ou, finalmente, fará uma escolha que não fez a seu favor por muitos anos, etc. Exemplo: "A cor da noite" - o personagem principal em a batalha final com o inimigo supera um medo antigo - medo de pânico de se afogar.
etapa 3
A princípio, a estrutura do enredo do roteiro é assim: 1. Conexão, introdução 2. A parte central, onde se desenrola a ação e ocorre o desenvolvimento principal da trama. A parte final é a culminação e resolução do conflito principal. No final desta parte, os heróis tiram conclusões ou alcançam seu objetivo, triunfam sobre o mal. Aqui, o público pode esperar uma sugestão de continuação (e os heróis, é claro, ainda não estão cientes disso). Esta base deve ser gradualmente suplementada com detalhes, expandida com subcláusulas. Quando, finalmente, o detalhe se expande para o nível de cenas e episódios, pode-se começar a trabalhar nos diálogos, em suma, o trabalho do roteiro inclui as seguintes etapas de trabalho: 1. Definição de metas, trabalhando com ideias 2. Desenvolvimento da história, enredo 3. Elaboração da estrutura 4. Desenvolvimento do personagem 5. Preenchendo o script 6. Editando.
Passo 4
O nome pode aparecer logo no início da obra e passar por todas as etapas, permanecendo inalterado. Só pode nascer no final do script. Tais nuances são puramente individuais, mas o nome deve refletir a ideia principal e, de preferência, despertar a curiosidade, tenha paciência e fé em si mesmo - e com certeza você terá sucesso!
