A tarefa de reconstruir o som surge na prática de concerto de um engenheiro de som e engenheiro de som. E, se, por exemplo, no estacionário (isto é, em seu próprio palco) o som é reconstruído uma vez, e então ele é apenas corrigido, então em turnê toda vez que você tem que reconstruir novamente. Tudo, é claro, depende do público, mas para esses casos existe um algoritmo bastante estável - “um-dois-três-quatro”.
Instruções
Passo 1
Verificação da disponibilidade de equipamentos disponíveis no setor de som deste salão - “horário”. Verifique na lista os equipamentos necessários: mixer, microfones, comutação, pré-amplificadores, amplificadores de saída, sistemas acústicos (portal, satélites, subwoofer), equalizador, processador de efeitos, compressor / limitador, MD-CD player (ou computador com saída).
Passo 2
Junto com o engenheiro de som local, decida se você está trabalhando em um console “local” (mixer), ou em seu próprio, ou de seu próprio através de um local, dependendo da comutação instalada no palco - este é “dois”. Via de regra, poucos levam os amplificadores de saída e alto-falantes com eles para a estrada; se você é um desses poucos, a regra geral é: acústica e microfones - somente nossos (se não o suficiente - complementamos com os locais). Nesse caso, você trabalha com o controle remoto. Além disso, do seu próprio - mas emitindo som através do local - você trabalha no caso de condições específicas (por exemplo, temos um console digital com um conjunto de predefinições complexas). Em todos os outros casos, é melhor trabalhar por meio de um console local, complementando o conjunto de processadores existentes com o seu próprio, se necessário.
etapa 3
Coloque microfones, instrumentos no palco, conecte cabos, conecte - estes são "três". Verifique se tudo funciona.
Passo 4
A afinação real, ou "verificação de som", ocorre imediatamente antes da apresentação - "quatro". Seu objetivo é a máxima inteligibilidade de áudio com densidade ideal. Primeiro, defina a imagem acústica geral: defina os níveis de som, panorâmica, reverberação. O solista, se estiver sozinho, coloque no centro do panorama, se houver vários, espalhe para a direita e para a esquerda. A base estéreo do acompanhamento (se houver) é geralmente exposta não mais do que 70 graus, se não houver solistas, então até 90-100. Verifique a reverberação geral no som mais alto - deve haver um eco nítido que não destrua a inteligibilidade. Determine a faixa dinâmica (a diferença entre o som mais alto e o mais baixo), dependendo disso, ajuste a compressão. Depois disso, você fica com configurações sutis e "artísticas". Equalize os tons mais brilhantes da voz e dos instrumentos do solista. Você pode adicionar reverberação cuidadosamente a canais individuais, verifique novamente a imagem geral com o som mais alto e mais baixo. Verifique a audibilidade nos monitores: com o solista separadamente, acompanhamento separadamente, para todos juntos. Defina os níveis exatos de volume e efeitos desejados. Pergunte aos músicos se tudo soa bem. Em caso afirmativo, declare “concluído” e silencie todos os canais em funcionamento no console. A partir desse momento, o equipamento não é desconectado da rede até o final do show. Quando os artistas sobem no palco e pegam seus instrumentos, no momento certo o mudo é removido e o show começa.
