“Você sempre pode encontrar algo bom em tudo que é ruim”, psicoterapeutas ensinam às pessoas. Deste ponto de vista, todos os filmes sobre o pós-apocalipse começam com boas notícias - o fim do mundo já aconteceu, mas mesmo assim alguém conseguiu sobreviver!
Pós-apocalipse como um gênero popular
Ao longo da história humana, as previsões sobre a morte do mundo foram especialmente populares, mas como um gênero de pós-apocalipticismo, começou a se formar apenas no início do século XIX. O cinema neonatal não considerava a ideia do fim do mundo como um espetáculo de bilheteria e, portanto, até meados do século 20, todos os filmes desse gênero podem estar literalmente numerados de um lado.
Particularmente notável nesta lista é, talvez, apenas uma fita - o filme britânico de ficção científica em preto e branco de 1936 "Things to Come", baseado no livro de mesmo nome de Herbert Wales. O produtor e diretor W. C. Menzies não apenas pediu ao famoso escritor de ficção científica que criasse o roteiro, mas também permitiu que ele participasse ativamente do elenco, da aprovação do figurino e até mesmo da filmagem. Porém, na fase de montagem, a maioria das cenas filmadas foi cortada sem qualquer acordo com o escritor.
Após a Segunda Guerra Mundial e a invenção da bomba nuclear, quando a possibilidade de destruir o mundo deixou de ser hipotética e entrou na consciência mundial, causando uma onda de psicose em massa, o pós-apocalipticismo tornou-se um dos gêneros mais procurados, cuja popularidade tem não diminuiu por décadas.
O fim do mundo familiar vem não apenas por causa do holocausto nuclear, mas também como resultado de pandemias, invasão alienígena, levante de máquinas, colapso ecológico, fenômenos sobrenaturais inexplicáveis e tradicionalmente - de acordo com a vontade divina. Um filme pós-apocalíptico pode ser sobre os eventos que ocorrem imediatamente após a catástrofe ou o mundo que se formou anos depois nas ruínas de nossa civilização, via de regra, recolhidos dos escombros da tecnologia e dos valores sociais.
The War Game (1965)
Ensinado pela história do pânico em massa durante a transmissão de rádio do romance War of the Worlds de Gales, o governo britânico proibiu a exibição do filme para televisão War Game, dirigido por Peter Watkins. Filmado como uma reportagem de TV sobre as consequências do ataque termonuclear da URSS na Grã-Bretanha, o filme, em cores esparsas e "documentais", pinta o horror da sobrevivência no caos que se seguiu. O exército queima cadáveres, a polícia atira em pessoas que saqueiam armazéns de alimentos, as políticas governamentais levam a revoltas e, em meio a tudo isso, a história de vários órfãos em busca de seu futuro em um novo mundo. O filme termina com a filmagem de uma missa de Natal em uma igreja em ruínas, na qual o vigário busca em vão palavras de esperança para seu pequeno rebanho sobrevivente.
Apesar da distribuição limitada no teatro, o filme ganhou vários prêmios de prestígio ao mesmo tempo, incluindo o Oscar de Melhor Documentário em 1967. Ele foi exibido na televisão britânica 20 anos após sua criação, uma semana antes do quadragésimo aniversário do bombardeio de Hiroshima.
Noite dos Mortos-Vivos (1968)
Se você é um fã da série cult The Walking Dead ou gosta mais da comédia de ação Z Nation, interpretando Resident Evil ou lendo quadrinhos de zumbis - agradeça George Romero. Foi em seu filme "A Noite dos Mortos-Vivos" que os cadáveres revividos adquiriram hábitos e características familiares.
A história de sete estranhos apanhados no meio de um apocalipse zumbi começou como um filme de terror americano independente com um orçamento de pouco mais de US $ 100.000. O filme arrecadou mais de $ 30 milhões de bilheteria e, embora inicialmente muito criticado, acabou sendo reconhecido como "cultural, histórica e esteticamente significativo".
Após o primeiro filme, Romero filmou mais cinco, embora não uma continuação direta um do outro, mas unidos por um único tema. Um fã da franquia está chamando a melhor parte do filme Dawn of the Dead de 1978. “Quando não há mais lugar no inferno, os mortos vêm à terra”, diz seu slogan publicitário.
Em 1990, foi lançado nas telas um remake da primeira parte com o mesmo nome, mas com um roteiro ligeiramente modificado, editado pelo próprio Romero. Foi seguido por toda uma série de "repensar", para o qual o diretor do culto não tinha nada a ver.
Planeta dos Macacos (1968)
Outro filme, lançado em 1968, se tornou um clássico do gênero e entrou na lista da revista Empire como um dos 500 "Maiores Filmes de Todos os Tempos". Este é o Planeta dos Macacos de Frank Schaffner. Esta é uma ficção científica pós-apocalíptica sobre um futuro no qual os macacos não apenas se transformaram em criaturas dotadas de inteligência e fala desenvolvidas, mas também criaram seu próprio sistema social, enquanto as pessoas são burras e levam uma existência primitiva. Um dos momentos mais poderosos do filme, muitos reconhecem os tiros no final do filme, em que o herói percebe que o planeta em que pousou sua espaçonave não é uma espécie de "novo", mas a boa e velha Terra, mas centenas de anos após uma guerra nuclear.
A primeira fita foi seguida por mais quatro sequências, dois remakes, uma série de quadrinhos, bem como séries de televisão e de animação.
A Boy and His Dog (1974)
E novamente, a Terra após uma guerra nuclear. Duas pessoas estão vagando pelo deserto sem fim - um jovem e seu cachorro. O jovem consegue comida, e o cão - vítima da engenharia genética, dotado de um dom telepático, mas privado da oportunidade de obter comida para si - procura mulheres para a sua companheira e avisa sobre inúmeros perigos. Saqueadores, mutantes, andróides raivosos, cidades subterrâneas, intriga política e uma generosa dose de chauvinismo masculino no final - é o que o espera neste filme, a única obra de direção do ator L. K. Jones.
Stalker (1979)
O filme de Andrei Tarkovsky combina elementos de ficção científica e uma parábola filosófica. Embora o diretor tenha tido a ideia de fazer um filme depois de ler o Picnic Roadside dos irmãos Strugatsky e os próprios autores tenham trabalhado no roteiro, de acordo com Tarkovsky, “o filme não tem nada a ver com o romance, exceto pelas palavras“Stalker”e“Zona”.
Mad Max (1979)
O filme de ação australiano dirigido por George Miller manteve o Guinness Book of Records por vinte anos como o filme com a maior relação lucro / custo. Cerca de 500 mil dólares foram gastos no filme espetacular, 30 dos quais foram para os honorários de Mel Gibson, para quem o papel de Max Rokotansky foi o primeiro passo para o Olimpo de Hollywood. Na bilheteria mundial, o filme de ação arrecadou cerca de US $ 100 milhões.
O primeiro filme foi seguido por três sequências e é possível que um quarto seja lançado. Em 2016, o filme de ação Mad Max: Fury Road se tornou o primeiro filme da franquia a receber dez indicações ao Oscar e levar seis delas. A influência da série na cultura popular é óbvia - referências à franquia podem ser encontradas em longas-metragens e filmes de televisão, literatura, quadrinhos, jogos de computador. Dirigido por Guillermo del Toro, Robert Rodriguez, David Fincher, James Cameronme consideram a segunda parte de "The Road Warrior" (Mad Max 2: The Road Warrior, 1981) entre seus filmes favoritos.
Blade Runner (1982)
A adaptação gratuita de Filip K. Dick de Do Androids Dream of Electric Sheep ?, dirigido por Ridley Scott, é um excelente exemplo de neo-noor. Tempo lento, visuais futuristas, trilha sonora dark e, o mais importante, um enredo complexo, ambíguo e vago fizeram do filme um dos melhores exemplos do gênero. Em outubro de 2017, uma continuação da história do mundo do futuro "Blade Runner 2049" foi lançada, onde o problema de distinguir entre pessoas e replicantes, "afiados como uma lâmina de barbear" novamente exigiu repensar.
Cartas do Homem Morto (1986)
Um sombrio filme de ficção científica soviético sobre o mundo após uma explosão nuclear, provocada por um erro aleatório do computador. O protagonista, um grande cientista, abandona o seu lugar no bunker, por onde fogem os poucos sobreviventes, para ficar com as crianças moribundas. O título do filme é uma referência às cartas que um gay escreve ao filho falecido, refletindo sobre como a humanidade chegou a um desfecho tão trágico.
Delicatessen (1991)
Pós-apocalipse, terror e comédia negra se misturam no filme dirigido por Jean-Pierre Jeunet e Marc Caro. Em um mundo onde a comida simples é rara, a carne é uma iguaria especial. E alguns estão prontos para comer seu vizinho não só figurativamente, mas também literalmente.
12 Monkeys (1995)
Bruce Willis, Brad Pitt e Christopher Plummer - este é o elenco estelar do filme do famoso diretor Terry Gilliam, no qual você pode ver não apenas fotos do futuro pós-apocalíptico, mas também uma viagem ao passado que provocou esse futuro. Os cineastas dissecam sombriamente a natureza das memórias humanas, seu impacto na percepção da realidade, o impacto da tecnologia moderna na capacidade das pessoas de se comunicarem entre si.
28 dias depois (2002)
Antes que o drama pós-apocalíptico de Danny Boyle se transforme em um arrojado terror zumbi com um militar maluco e um vírus estranho, você terá tempo para sentir as vistas assustadoramente calmas da desolada Londres sem vida. Esses magníficos panoramas inspiram medo, até porque foram filmados com uma câmera amadora, dando a tudo que está acontecendo um toque de drama documental.
Monstro (Cloverfield, 2008)
O filme "Monstro" foi o primeiro de uma franquia de três filmes, unidos por um desastre comum - um monstro gigante de 76 metros, de onde saem parasitas alienígenas, equipado com dentes, garras, conchas e quatro pares de olhos. Com a picada do parasita, uma pessoa sangra pela pele e pelos olhos, seu torso incha e se quebra em pedaços. O primeiro filme foi filmado à maneira do cinema verite - uma narração documental, como um corte de uma câmera de vídeo pessoal encontrada pelo Departamento de Defesa dos Estados Unidos e anexada a uma caixa chamada "Cloverfield".
Os fãs da franquia destacam especialmente a segunda parte - Cloverfield, 10 (10 Cloverfield Lane, 2016) - um thriller psicológico de ficção científica, uma história quase íntima de uma mulher que acorda após um acidente em um bunker subterrâneo com dois homens garantindo ela que o resto do mundo nunca mais será o mesmo. A terceira parte - The Cloverfield Paradox (2018) - ficção espacial com viagens a um universo paralelo.
The Road (2009)
The Road é um drama pós-apocalíptico dirigido por John Hillcoat baseado no romance homônimo do vencedor do Prêmio Pulitzer Cormick McCarthy. Em um mundo que foi transformado em um deserto por uma catástrofe, onde todos os seres vivos estão morrendo e gangues de saqueadores estão vasculhando em busca da fonte mais óbvia de comida - outros sobreviventes, o pai está tentando proteger seu filho e mantê-lo pelo menos um pouco de humanidade em si mesmo e na criança. Um filme sombrio, monótono e angustiante, longe de ser um sucesso comercial, mas aclamado pela crítica.
Burden (Cargo, 2017)
Um dos filmes mais humanos e tristes sobre o apocalipse zumbi dos diretores australianos Ben Howling e Yolanda Ramke. O herói Martin Freeman tem apenas 48 horas antes de se transformar em um zumbi, e durante esse tempo ele deve encontrar um lar seguro para sua filha.
Um lugar tranquilo (2018)
Em 2020, quase toda a população da Terra foi destruída por criaturas de origem desconhecida, atacando todos os seres vivos que emitem sons. As criaturas têm pele blindada e ótima audição. Neste mundo pós-apocalíptico, uma família está tentando sobreviver - um pai, uma mãe grávida e dois filhos. Eles já perderam o terceiro filho e estão dispostos a fazer muito para proteger o resto. No entanto, o ponto fraco dos monstros está destinado a ser encontrado não por adultos, mas por sua filha com deficiência auditiva. Os críticos elogiaram o filme, chamando-o não apenas de "terrivelmente assustador", mas também de "inteligente". A sequência do filme foi anunciada, que deve ser lançada não antes de 2020.
Bird Box (2018)
Simultaneamente com "A Quiet Place", onde a humanidade é levada à morte pela capacidade de fazer sons, é lançado um thriller, onde o infortúnio ameaça a visão de uma pessoa. Este mundo pós-apocalíptico é habitado por criaturas que podem te deixar louco e fazer você matar qualquer um que olhe para elas. Agora, se você quer sobreviver, vale a pena levar com você uma caixa de pássaros que sentem a aproximação de entidades sobrenaturais. Então, com uma caixa de pássaros e dois bebês nos braços, você precisa passar pelo rio e pela floresta para que a heroína do filme chegue a um abrigo seguro.
O advento do filme deu origem ao flash mob #BirdBox, no qual as pessoas tentam realizar suas atividades diárias com os olhos vendados.
