Para ensinar uma pessoa a desenhar, não basta explicar-lhe como representar um determinado objeto. As habilidades precisam ser desenvolvidas gradualmente, aumentando a complexidade das tarefas e cobrindo todos os aspectos do desenho.
Instruções
Passo 1
Antes de explicar os fundamentos do desenho, mostre ao aluno como preparar o local de trabalho e as ferramentas. Uma folha de papel deve ser fixada em um cavalete na altura dos olhos do artista. Um artista novato não deve segurar um lápis ou pincel muito perto da ponta - se você dividir o comprimento do lápis em três partes, seus dedos devem estar localizados na borda do terço inferior da ferramenta. Nesse caso, a mão permanece relaxada, especialmente a mão. Você deve puxar, recuando um passo do cavalete, de modo que o braço fique estendido e um pouco dobrado no cotovelo.
Passo 2
Explique ao aluno como adicionar um traço ao papel. Peça a ele para dividir a folha em vários quadrados com um lado de 5 a 7 cm (a régua não é usada para ensinar desenho). O primeiro quadrado precisa ser sombreado com linhas verticais. Após cada pincelada, a mão deve sair do papel. As linhas devem ser traçadas paralelas umas às outras a uma distância igual. A pressão também deve ser a mesma. Peça ao aluno para preencher os quadrados restantes com traços horizontais e diagonais. Em seguida, deixe-o tentar fazer um "golpe de prata" - uma técnica em que a segunda camada de linhas é sobreposta em um ângulo de 35-40 graus em relação à primeira.
etapa 3
O próximo exercício será treinar a pressão no lápis. É necessário garantir que a cor das linhas escurece gradualmente conforme você se aproxima do lado oposto do quadrado.
Passo 4
Da mesma forma, apresente ao seu aluno as aquarelas. Vamos aprender como aplicar cores puras em papel seco e úmido, misturar cores em uma folha úmida, misturar cores primárias na paleta e desenhar uma roda de cores.
Etapa 5
No futuro, você precisa aprender a usar essas técnicas simples ao representar vários objetos, a complexidade de desenhar objetos está aumentando gradualmente. Primeiro, o aluno desenha formas geométricas simples: uma bola, um cilindro, um cubo. É importante que ele desenhe da vida - compre modelos de gesso ou use objetos deste formato (de preferência com uma superfície fosca plana). Esses desenhos são feitos a lápis e aquarelas (em uma cor preta). Ao alterar a saturação da cor e a direção do traço, o aluno deve distinguir as zonas de luz (sombra, sombra parcial, luz), aprender a transmitir corretamente a forma e o volume do objeto.
Etapa 6
Em seguida, ensine um aspirante a artista a trabalhar com objetos mais complexos. Legumes, frutas, utensílios domésticos (jarras, bules, garrafas) devem aparecer nos desenhos. Tente usar objetos de diferentes formas, cores, feitos de diferentes materiais (fosco e brilhante, denso e transparente). Eles precisam ser desenhados a lápis e aquarelas (em cores diferentes). Na mesma fase, começam a experimentar novos materiais para o desenho - carvão, sépia, pastel, guache.
Etapa 7
Ensine uma pessoa a desenhar cortinas (pendurar qualquer tecido no canto da mesa, cobrir as superfícies com ele, criando várias dobras) e rosetas de gesso, e a seguir fazer naturezas mortas com todos os objetos estudados. Peça ao aluno que os desenhe tanto de maneira realista quanto decorativa.
Etapa 8
Para ensinar como representar uma pessoa, primeiro use modelos de gesso de partes do rosto, cabeças de gesso e, em seguida, convide voluntários que estejam prontos para posar para os desenhos. Paralelamente, estude a anatomia do corpo humano - estrutura esquelética, localização e forma dos músculos - por meio de tutoriais com ilustrações e fotografias.
Etapa 9
Junto com as atividades acadêmicas planejadas, o aluno achará útil fazer esboços rápidos ao vivo - em cafés, parques, etc. Ao mesmo tempo, você não precisa pensar no desenho correto, tais esboços permitem que você rapidamente capte as semelhanças e desenvolva a chamada liberdade da mão (e da consciência) para que os desenhos permaneçam vivos.
Etapa 10
Claro, uma certa quantidade de tempo deve ser alocada para cada lição com um aluno - dependendo da complexidade do desenho, é planejado para concluí-lo de vários minutos a várias horas. Mas se desenhar é apenas um hobby do seu aluno, não é necessário seguir estritamente as normas, deixe-o desenhar a qualquer velocidade para seu prazer.