Depois de tentar criar um visual escocês, você pode mudar com segurança para suas paisagens nativas. Nossas paisagens do interior não são muito diferentes das inglesas. A menos que pareçam mais confortáveis. Mas este é um sentimento subjetivo. A objetividade reside no fato de que as técnicas de escrita dominadas nesta lição o ajudarão muito na criatividade independente.
É necessário
Uma folha de papel para aquarelas medindo 40 * 60 cm, um lápis HB, pincéis planos nº 3, 6 e 8, pincéis redondos nº 4 e 00, um recipiente com água, tintas aquarela
Instruções
Passo 1
Fazendo um esboço. Usando um lápis HB, esboce os contornos principais da cena. Nas áreas claras da composição, tente apenas pressionar o lápis, delineando os contornos rendados da folhagem com linhas ligeiramente perceptíveis. Em áreas sombreadas de pinturas (denotando sombras), pressione o lápis com mais força.
Passo 2
Pintando o céu por baixo. Dilua um pouco de azul ultramar e cobalto na água em sua paleta. Aplique tinta rapidamente em papel úmido onde deveria estar o céu. Isso fará com que a tinta escorra. Enxágüe o pincel. Dilua um pouco de carmim e umber queimado em água em uma paleta e pinte o fundo das nuvens.
etapa 3
Delineamos o primeiro plano da imagem. Umedeça o primeiro plano da pintura com água. Usando a ponta de um pincel chato nº 8, rabisque a grama com uma camada de ocre e umber queimado e tinta laranja. Aplique a tinta com pinceladas energéticas “texturizadas”, revelando assim os principais detalhes do primeiro plano. Adicione outras cores à lavagem à medida que trabalha - verde esmeralda, verde floresta, laranja queimado, ocre e amarelo cádmio.
Passo 4
Escrevemos folhagens. Com o mesmo pincel, “jogue” pequenas manchas de tinta verde esmeralda com adição de ocre e umber queimado - onde deveríamos ter folhagem. Marque as bordas das árvores com “poças” de tinta verde. Leve o papel à boca e assopre a tinta com força. Remova o excesso de tinta com uma toalha de papel.
Etapa 5
Descrevemos o tronco e os galhos de uma árvore. Pegue o pincel redondo número 00 e pinte o tronco e os galhos da árvore com um tom queimado. Ao mesmo tempo, parte dos galhos é visível nas lacunas entre os pontos raivosos da folhagem. Verifique constantemente a "estrutura" da árvore com sua imagem fotográfica.
Etapa 6
Nós pintamos o primeiro plano da imagem. Pegue um pincel chato nº 6, misture o cádmio amarelo com um pouco de âmbar queimado e pinte o campo no primeiro plano da pintura. Adicione um pouco de tinta laranja queimada à mistura e use uma escova de dentes dura para esfregar a tinta na área “gramada” do primeiro plano - dessa forma você poderá “repetir” hastes individuais da grama.
Etapa 7
Adicione detalhes. Prepare uma mistura intensa de marrom queimado e tinta preta, pegue um pincel chato nº 2 e pinte os galhos que faltam em uma grande árvore. Afie os galhos já escritos na frente da árvore, mas não toque nos galhos distantes - assim você poderá enfatizar a “tridimensionalidade” da árvore.
Etapa 8
Imitamos o movimento da folhagem. Com algumas pinceladas, simule o movimento da folhagem balançando ao vento. Com uma escova redonda nº 4 carregada com uma mistura de âmbar queimado e ocre, adicione dinâmica à grama balançando.
