Improvisação - do latim “imprevisto” - a execução de um musical, menos frequentemente uma obra cênica baseada no texto principal, mas sem observá-lo estritamente. A capacidade de improvisar em geral e o nível de sua complexidade em particular falam do alto profissionalismo do artista.
Instruções
Passo 1
Gama. É melhor estudar todas as chaves até sete sinais com a chave, antes de começar a aprender a improvisação. Além dos maiores e menores padrão, referem-se aos modos da música folclórica: escala pentatônica, com base na qual a maioria das melodias do jazz e do rock são construídas; Dorian (menor com uma sexta alta), Frígio (menor com uma segunda baixa), Lydian (maior com uma quarta alta) e Mixolídio (maior com uma sétima baixa). Estude a posição das etapas e a relação entre si. Adquira o hábito de tocar cada uma dessas escalas com os olhos fechados em seis ritmos diferentes (do mais lento para o mais rápido) e cinco ritmos (plano para pontilhado e terciário).
Passo 2
Technics. Tocar violão permite o uso de um grande número de técnicas: pizzicato, slap (pizzicato de Bartok), tapping, técnica de palhetada, capo, glissando, bends, notas graciosas, harmônicos. Em cada um deles, alcance o nível ideal de desempenho. Será ainda melhor se você estudar em conjunto com a balança.
etapa 3
Desenhe uma grade harmônica - um quadrado de vários acordes. Repita várias vezes em acordes para lembrar. Em seguida, toque as etapas da escala em ordem aleatória de acordo com a chave do quadrado. É ideal começar em Dó maior e tocar uma grade dos seguintes acordes: Dó maior, Lá menor, Fá maior, Sol maior (você pode substituir o acorde de sétima por Sol). Cada acorde é tocado um compasso de cada vez.
Passo 4
Complicar a tarefa. Adicione várias técnicas às etapas. Certifique-se de combinar o tom que você está tocando com o tom geral do acorde atual. Observe que não é necessário tocar apenas os passos dela: é importante que a melodia converta apenas em batidas fortes ou em momentos-chave de uma frase musical (pausas, sincopações, fim de um motivo).
Etapa 5
Pense com antecedência no que e como você vai tocar no próximo momento, seja apenas uma série de semicolcheias, um glissando ou um grupo de sincopação. Tente ouvir com antecedência como soará. Nesse caso, você sempre saberá com antecedência se a passagem será bem-sucedida, em que momento ela precisa ser interrompida, para onde direcionar o movimento da melodia. Experimente timbres e efeitos.
Etapa 6
Improvise em equipe. Aprenda a ouvir os outros e abrir mão de partes solo para seus parceiros para que não haja confusão na execução da música. Ouça a harmonia e o ritmo de cada participante. Torne mais difícil desde os primeiros compassos até o fim.
