Qualquer pessoa, profissional ou amador, pode tirar uma foto interessante. Outra questão é: qual deles conseguirá repetir o resultado? A resposta permanece a mesma - ambos, mas a quantidade de tempo que levam para criar tal instantâneo será diferente. Um fotógrafo profissional é diferente de um amador por estar familiarizado com alguns segredos que lhe permitem alcançar o resultado desejado com rapidez e precisão. É importante não deixar de ser artista, inovador e pesquisador.
É necessário
- - equipamento de iluminação;
- - Câmera;
Instruções
Passo 1
Esqueça o preconceito de que quanto mais cara sua câmera, mais interessantes são as fotos que você cria. Tudo isso é apenas parcialmente verdadeiro. Além dos megapixels, uma boa foto se diferencia por uma série de critérios, independentemente do preço de sua câmera.
Por exemplo, originalidade. Talvez, este critério seja decisivo para a criação de uma imagem de alta qualidade. Você está filmando um anúncio, uma reportagem, uma paisagem ou um retrato - em primeiro lugar, sua visão única do assunto, ou seja, a ideia, é importante. É a ideia que determina o interesse do espectador pela sua foto. Portanto, primeiro cuide do enredo.
Passo 2
Use iluminação profissional. Isso é especialmente importante se você estiver tirando fotos ou fazendo uma sessão para o portfólio de um modelo. Antes de expor a iluminação, estude as fotografias de outros mestres. Preste atenção em como a iluminação está configurada. Se uma fotografia o fascina, tente descobrir como a iluminação desempenha um papel nisso. Se você não tem seu próprio equipamento, alugue um estúdio.
etapa 3
Tente atirar no local. Um fotógrafo profissional deve ser capaz de trabalhar não apenas em condições "estéreis" de estúdio, mas também com material ao vivo, especialmente luz natural. Portanto, não se feche no estúdio, vá “até as pessoas”, experimente, abra novos horizontes. Um profissional não deve ter medo de improvisar e descobrir novos caminhos.
Passo 4
Acompanhe a composição, o equilíbrio das cores e a exposição. Lembre-se de que não existe uma única solução pictórica correta. Você pode estudar como outros autores usam a composição, mas não adianta copiar ou apenas tentar repeti-la. O que é realmente interessante é a técnica que você mesmo inventou. Isso não significa que todas as suas fotografias devam ser inovadoras, mas você deve ser original. No caso de você se esforçar para se tornar um profissional.
Etapa 5
Não exagere com efeitos e edição. O editor de fotos é ótimo se sua foto original e expressiva com uma ótima ideia e implementação profissional tiver um pequeno deslize técnico irritante - como um objeto aleatório no fundo ou um destaque infeliz. Em outros casos, é melhor recusar o uso de retoques e fotomontagem. Há apenas você, sua câmera e uma ótima foto tirada aqui e agora - esforce-se por essa fórmula em seu trabalho.
