O violão é um dos instrumentos mais populares não só para concertos, mas também para fazer música caseira. E não é por acaso: é leve e compacto, é fácil de transportar consigo. Ao mesmo tempo, até mesmo alguns acordes podem se tornar um acompanhamento digno, se o executante os interpretar com clareza e confiança. Além disso, para aprender o acompanhamento do violão, não é necessário ler bem a partitura. As sequências de acordes também podem ser aprendidas em tablaturas.
É necessário
- - guitarra;
- - tablatura e digital;
- - capo;
- - reprodutor e gravação de canções.
Instruções
Passo 1
Selecione a música que você gostaria de praticar. Ouça várias vezes e tente memorizar a letra e a melodia. É melhor reescrever o texto, principalmente se for acompanhado de digital, ou seja, as designações das letras dos acordes. Tente memorizar as palavras e a melodia ao mesmo tempo.
Passo 2
Aprenda a ler digital. Para fazer isso, você precisa memorizar as designações das letras dos vários sons. Nos cancioneiros modernos, as designações latinas são geralmente usadas, onde a escala começa com a nota a. É designado como A. Os seguintes sons de lá menor natural também têm suas próprias designações. Do - C, re - D, mi - E, fa - F, G - G. A exceção é o som si. Nos antigos códigos digitais russos, é denotado pela letra H, embora siga o la. Beech B é denotado, neste caso, B-bemol. No entanto, os músicos ocidentais não usam a designação H e seu si é B. Muitos músicos russos modernos também adotaram essa variante.
etapa 3
Determine se a música de que você gosta foi escrita em tom maior ou menor. Maior soa alegre e alegre, menor - triste. Aprenda a não confundir os conceitos de "diversão" e "alto", "triste" e "quieto". Muitos aspirantes a intérpretes tendem a forçar o som na tonalidade maior e diminuir o nível na tonalidade menor. Lembre-se de que a música também pode ser escrita em tons diferentes. Por exemplo, pode ter um verso maior e um refrão menor.
Passo 4
Tente calcular o tamanho. Existem muitas opções, mas é importante para você saber quantas batidas existem em cada compasso. Você pode ouvir muito bem. Ouça a música batendo batidas fortes com a mão esquerda. Ouça novamente e toque nos fracos levemente com a direita. Conte quantas batidas fracas cabem entre as fortes. Normalmente, os acordes de músicas populares são alterados para um tempo forte. A exceção são acordes de transição que requerem permissão. Eles são tomados em uma batida fraca e resolvidos em uma forte.
Etapa 5
Procure no digital quais consonâncias você já conhece e quais você tem que aprender. Encontre acordes de tablatura desconhecidos e pratique-os na posição mais confortável. Experimente reproduzir a sequência. Você não precisa cantarolar por enquanto, você só precisa descobrir quais dedos mover para onde. Enquanto estiver cantando, isso terá que ser feito rápido o suficiente, então traga cada permutação para o automatismo.
Etapa 6
Experimente com a mão direita. Cada música tem seu próprio caráter, o que requer o uso de uma determinada técnica. Por exemplo, romances são tocados principalmente por força bruta, e em canções pop e bardas, rock, folk e outros estilos, diferentes opções de luta podem ser usadas. No entanto, você dominará a técnica básica de qualquer maneira. Toque o baixo otimista com o polegar direito e, em seguida, toque o arpejo de forma ascendente ou descendente com o resto dos dedos. Quando você se sentir confortável fazendo isso, tente tocar um acorde depois do baixo com os dedos unidos. Não force o pulso, ele deve se mover com absoluta liberdade.
Etapa 7
Cante a melodia suavemente, tocando junto com sua guitarra e mudando os acordes nos lugares certos. Se funcionar, você pode começar a cantar em voz alta. Você descobrirá que é mais fácil cantar em voz alta do que em voz baixa. Lembre-se de respirar corretamente. Via de regra, a respiração é feita entre as frases, nos próprios lugares onde você troca de acordes. Tente respirar com o estômago, não com o peito. Os homens fazem isso automaticamente, mas as mulheres precisam se controlar. A respiração correta é necessária para formar uma coluna de ar suportada pelo diafragma. Cantar apenas em acordes é bastante perigoso, você pode perder a voz rapidamente.
Etapa 8
Pense no conteúdo da música. Isso dará ao seu desempenho a expressividade de que precisa. Comece a cantar imediatamente, desde a primeira sílaba. Muitos artistas novatos "engolem". Pronuncie as palavras com clareza e clareza. Algumas consoantes requerem atenção especial. Por exemplo, "p", "b", "d" e "t" não devem soar muito ásperos. Nesse caso, os lábios se abrem com exatamente a mesma força da fala normal. Ao cantar, as vogais são reduzidas um pouco menos do que quando você apenas fala.
Etapa 9
Elabore a dinâmica. Pense em quais frases devem soar mais altas, quais devem ser mais baixas, onde você precisa atenuar ou reforçar o som. Depende do conteúdo da música.
Etapa 10
Se você for cantar em um microfone, lembre-se de não forçar o som. Cante calmamente como se não houvesse microfone.
