É difícil imaginar uma época em que as pinturas não fossem emolduradas. A moldura cria um visual completo para as obras de arte. Combinado com a imagem, permite que você foque na imagem.
Instruções
Passo 1
A moldura e a imagem devem formar um único todo, complementando-se. O relevo da moldura pode seguir os contornos do que é mostrado na imagem. Para pinturas com tons quentes, molduras com a cor de ouro, bronze são adequadas.
Passo 2
Lembre-se de que quadros grandes são capazes de projetar sombras grandes. Ao escolher tal quadro, calcule cuidadosamente o ângulo de iluminação.
etapa 3
É muito importante escolher o tamanho de quadro correto. Para uma pintura pequena, escolha baguetes largas. Observe o princípio - a área da moldura deve ser maior que a área da obra.
Passo 4
O material do qual a moldura é feita é importante. Lembre-se de que a madeira natural é adequada para qualquer pintura. Molduras feitas de pranchas de madeira estreitas combinam bem com desenhos a lápis.
Etapa 5
O estilo da pintura também é de grande importância. O trabalho de vanguarda não ficará em uma baguete chique com douramento e moldagem de estuque. Uma moldura estreita de alumínio cor de metal não funcionará em tudo para uma peça antiga.
Etapa 6
Molduras revestidas de metal são adequadas para pinturas de arte moderna. Uma liga de prata e ouro ajudará a equilibrar cores brilhantes e se misturar com tons ricos. Desenhos feitos com tinta e carvão ficarão espetaculares em uma moldura escura e rígida.
Etapa 7
As pinturas feitas em aquarela sobre papel devem ser feitas em tapete. Coloque-os sob um vidro protetor especial para evitar que a tinta desbote. Não deixe o papel tocar na superfície do vidro.
Etapa 8
Passepartout vem em uma variedade de tons que podem aumentar a intensidade das cores em uma pintura. Alguns ajudam a destacar tons frios ou quentes, e as linhas e ornamentos neles podem fazer um único conjunto com uma obra de arte. Variando a aparência e a cor da moldura da mesma pintura, você pode obter uma variedade de efeitos.
