Anime é popular em todo o mundo. Um gênero peculiar de arte e impressões em uma variedade de tramas impõe tramas especiais. Freqüentemente, é o recurso que define o estilo geral de construção e os marcos principais da série.
Anime é dividido em engraçado, filosófico e triste. Destes últimos, destaca-se o TOP-5, são os filmes mais trágicos.
Túmulo de vaga-lumes
O anime de longa duração mais triste inspirado nos acontecimentos da Segunda Guerra Mundial. O enredo é baseado na obra autobiográfica de Akiyuki Nosaki. Nele, o autor descreve a morte de sua própria família.
O romance foi publicado em 1967, um anime baseado em sua trama foi exibido em 1988. O filme conta a história de uma adolescente chamada Seita. Junto com sua irmã mais nova, Setsuko, ele foi deixado sozinho, a mãe morreu e o pai na frente. Crianças infelizes têm que sobreviver por conta própria.
Um parente os leva para manutenção. No entanto, a mulher, endurecida durante a guerra, é muito rude com as crianças. Ela reprova o menino com o fato de que ele deve ganhar a si mesmo. Irmão e irmã mudam-se para um abrigo antiaéreo abandonado
Um pouco de tempo passa e a menina adoece. Mesmo um médico não pode ajudá-la. Então, a informação sobre a rendição iminente do Japão vem da frente. Seita cai em desespero. Ele tenta salvar Setsuko, o que é impossível. Estas são as fotos mais dramáticas. Na cena final do filme, os espíritos da irmã e do irmão contam sua história aos vaga-lumes e olham em silêncio para sua outrora cidade natal.
No Festival Internacional de Cinema Infantil de Chicago de 1994, Tumba dos Vaga-lumes ganhou dois prêmios principais. O filme recebeu o Blue Ribbon, o prêmio especial da Japan Critics Association.
Tokyo Eight
Anime emocional inspirado por um terrível terremoto. O criador da série, Tachibana Masaki, conseguiu com a maior precisão possível trair os sentimentos vividos por pessoas que se tornaram reféns de um cataclismo natural. A personagem principal do filme, em cujo nome é conduzida a narração, Mirai Onozawa, uma estudante do ensino médio.
A maior parte do tempo é passada em casa. A menina escreve eventos em um diário eletrônico. Ela não se estraga com a atenção dos pais: tanto o pai quanto a mãe trabalham demais para que os filhos (Mirai tem um irmão mais novo) não precisem de nada. A menina entende perfeitamente o que os move, mas ainda se sente ofendida pelos adultos.
Com a chegada das férias de verão, começa uma mostra de robótica na cidade. Meu irmão realmente quer visitá-la. A responsabilidade é de Mirai. As crianças chegaram ao evento planejado e teriam se divertido, mas tudo ficou confuso com o terremoto. O choque dos Oito Sinos destruiu muitos edifícios. As crianças terão que sair e encontrar sua própria casa.
A odisséia heróica demonstra mais uma vez ao espectador o confronto entre o elemento cego e o espírito humano. Na Terra do Sol Nascente, esses cataclismos são comuns.
Os habitantes do Japão muitas vezes são vítimas de terremotos. O diretor conseguiu não apenas retratar um desastre natural. Ele foi capaz de mostrar às pessoas que se encontravam em seu próprio coração, sua tragédia. Apesar de tudo, todos eles não perderam a esperança de salvação.
As alturas
O longa-metragem Dazaki Osamu, exibido pela primeira vez em 2005, merece o direito de ser incluído no TOP 5 dos animes mais tristes. De acordo com o enredo, era uma vez, donzelas aladas viviam no Japão, criaturas dotadas de habilidades incríveis. Sua missão era ajudar as pessoas.
No entanto, os governantes do país usaram seu dom apenas como uma arma secreta. O interesse próprio humano tornou-se a causa da doença dos seres de luz e de sua morte em massa. O único representante da outrora numerosa raça sobreviveu. Mas ela também está presa.
Um samurai e sua esposa conheceram a garota. Uma forte conexão espiritual surgiu entre eles. Ninguém pode separá-lo. Muito tempo se passou, mas os descendentes do homem não perderam a esperança de encontrar aquela criatura tão alada que migrou para as alturas celestiais.
Yukito Kunisaki foi viajar depois que sua mãe faleceu. Ele ganha dinheiro exibindo shows de fantoches. Em uma pequena cidade pitoresca na costa do oceano, ele conhece Misuzu. A menina deu abrigo ao estranho em sua casa. Yukito se torna a única pessoa próxima a ela.
O convidado fica surpreso ao saber que seu novo conhecido tem sonhos inusitados. Neles, Misudzu voa alto no céu, e suas asas se espalham atrás dela. O viajante está pensando, não entende se suas buscas estão quase concluídas ou se são infinitas como as alturas do céu.
Clannad
Em japonês, clannad significa família. Uma história comovente e doce que abrange duas temporadas. Deve ver ambos. O personagem principal, o estudante do ensino médio Tomoya Okazaki. O menino perdeu a mãe há muito tempo, o relacionamento com o pai é muito difícil.
Um cara vem para a escola para vagar pelos corredores. Ele tem a reputação de ser desleixado e atrevido. Tomoya se comunica apenas com seu amigo Sunohara. O cara não entende por que vive e por que precisa estudar.
Um dia, perto da escola, ele conheceu uma garota tímida e emotiva, Nagisa Furukawa. A partir daquele momento, a vida do herói mudou. Ele começou a se comunicar com seus pares.
O anime fala sobre o crescimento, a vida adulta dos caras. À primeira vista, tudo é bastante banal, nada particularmente emocionante. Porém, mais perto do meio, a ideia dos cineastas começa a se desdobrar. Na segunda temporada, a intensidade das paixões atinge seu auge.
O público é poupado no início. Mesmo a primeira temporada termina com um bom final. Mas então as emoções começam. Cada personagem é totalmente revelado. Todos eles não se parecem com máscaras imparciais. Cada um tem sua própria história e destino. Isso já é uma raridade, mesmo para anime atmosférico. O final da série é impressionante. É graças a ela que “Clannad” se destaca no mar da anime romântica. O final é tão alegre quanto trágico. Ainda há esperança de um milagre, mas milagres são tantos que se pode sofrer por eles.
Cinco centímetros por segundo
O título do filme é a velocidade com que as pétalas caem das flores de cerejeira. Existem três partes na imagem, conectadas entre si. Cada um fala sobre uma determinada fase da vida. A criação do diretor Makoto Shinkai mostra uma cadeia de histórias de afastamento, amor triste.
A primeira parte, "Um trecho de flores de Sakura", conta a história de dois alunos do ensino fundamental, Takagi Tohno e Akari Shinohara. As famílias das crianças mudam-se frequentemente, as crianças têm de se habituar à nova escola e aos novos colegas. Uma vez com a mesma classe, eles rapidamente se tornaram amigos. Portanto, a mudança de Akari foi um verdadeiro choque para ambos.
O único meio de comunicação para eles eram cartas. Eles conseguiram se encontrar depois da infância. O adolescente Takagi veio de trem para visitar Akari. Ele percebeu que estava perdendo algo caro. As almas gêmeas diziam umas às outras sobre o que deveriam. A história conta como toda a vida muda a partir de uma única decisão.
A segunda parte, "Cosmonauta", é sobre o estudante Takagi. Um colega se apaixona por um cara que anseia pelo passado. Kanae é muito tímida para falar sobre seus sentimentos. Pouco antes da formatura, a garota decide escrever uma carta para o jovem.
A parte final da trilogia é "On the Platform". Os contatos de Akari e Takagi foram perdidos. O cara foi para a universidade depois da escola, tornou-se programador em uma grande empresa. Mas o trabalho de prestígio não traz alegria. Ele constantemente pensa em Akari, seu tempo juntos. O jovem percebe com horror que o tempo todo tentava pegar algo ideal, que constantemente o escapava. Mas é precisamente isso que falta.
Takagi termina com a namorada e abandona o emprego. Um dia, em um cruzamento ferroviário, ele vê Akari. Seus olhares estavam prestes a se encontrar, mas por causa dos trens passando entre eles, Takagi foi incapaz de chamá-la. A garota foi embora. Takagi percebe que é melhor ir em direção ao futuro, e o passado fica com ele. É verdade que as lembranças do triste amor dessa decisão não se tornam menos amargas.
Nascido como uma adaptação dos quadrinhos, o anime evoluiu ao longo do tempo para uma cultura real. Este gênero é apreciado independentemente da idade e do sexo. Anime, levando às lágrimas, romântico, o mais deprimente e muito engraçado, com um enredo épico e comovente para todos. A animação japonesa é um mundo sem fronteiras com sua própria história.
