O próprio artigo de crítica teatral é uma pequena obra de ficção com início, culminação e desenlace. Uma crítica teatral de sucesso reflete as características principais da produção, embora permaneça curta e cativante: reter a atenção do leitor muitas vezes não é menos difícil do que a do público no teatro.
Instruções
Passo 1
Faça algum trabalho preliminar. Leia a peça com base na qual a peça é dirigida. Descubra quando e onde já foi instalado. É melhor visitar o próprio espetáculo várias vezes para verificar suas primeiras impressões. Notifique o diretor-chefe de sua chegada. A maioria dos teatros tem uma fila de espera para amigos e críticos do teatro, de onde o palco é claramente visível. No final da peça, converse com o diretor e os atores principais. Será útil comparar sua impressão com a opinião do diretor. Desta forma, você poderá avaliar o que o diretor queria realizar e quais das tarefas ele conseguiu realizar. Além disso, nos bastidores com você, eles certamente compartilharão histórias teatrais brilhantes que podem dar vida a um artigo futuro.
Passo 2
Pegue um caderno e uma caneta no caminho para o show. Fazer anotações no escuro não é muito conveniente, mas é uma parte necessária do trabalho. Esboce a aparência da cena, escreva as falas que você gosta e todas as suas impressões que surgiram durante a performance e podem ser esquecidas posteriormente. Voltando para casa, é melhor "decifrar" imediatamente todas as anotações feitas às pressas.
etapa 3
Leve o seu tempo escrevendo um comentário. Dentro de alguns dias, volte mentalmente à performance, compare as primeiras impressões com o gosto residual. Depois disso, você pode começar a trabalhar no próprio texto. Na primeira parte do artigo, é necessário fornecer breves informações sobre o teatro, o encenador principal e suas atuações anteriores. Mencione a peça. É preciso falar sobre a tradição de sua produção.
Passo 4
Escreva uma análise do conteúdo ideológico. Pense no que o diretor queria transmitir ao público, qual era a atmosfera da apresentação. Analise vários episódios importantes, observe as decisões originais da direção e as descobertas de atuação. Dê seus argumentos, seja elogiando ou repreendendo. É muito importante manter a objetividade, mesmo que você não tenha gostado da produção como um todo. Aspectos positivos podem ser encontrados em qualquer performance. Quando se trata de encenar peças clássicas de Ostrovsky ou Shakespeare, concentre-se no que há de novo nessa interpretação.
Etapa 5
Aprecie a atuação. Ao nomear os heróis da peça pelo nome, não se esqueça de indicar entre colchetes os nomes dos atores que interpretaram os papéis. Não é necessário listar todos os atores em detalhes. Basta mencionar aqueles cujo desempenho realmente o surpreendeu.
Etapa 6
Escreva sobre o cenário da peça. Conte-nos sobre esquemas de cores, cenários de iluminação e como o formulário ajudou a revelar o conteúdo. Algumas palavras devem ser dadas ao trabalho de coreógrafos, figurinistas e maquiadores.
